導語：裝飾藝術設計的繼承與創新一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：何謂“裝飾”，裝者，遮掩鄙陋；飾者，敷設文采也。由此便知，裝飾即美化，通過人的主觀能動性對自身及生存空間進行改造，終極目的是比其原先更美。裝飾藝術的繼承與創新是相輔相成的關系，繼承是基礎，創新是發展，只有繼承前人的精華，才能談創新。

關鍵詞：裝飾藝術；繼承；發展；創新

在2016年經歷了畢業、考研、升學，擠過了177萬考研大軍的獨木橋，我帶著些許的迷茫選擇了自己并不熟悉的專業——裝飾藝術設計。裝飾設計的開設課程有：纖維藝術創作、現代陶藝創作、裝飾繪畫等等。生活中有設計，設計中體現生活。生活與設計相伴相隨，一晃學習裝飾藝術設計已是半年，對于這個專業慢慢地由陌生到熟悉、由熟悉到喜歡，也逐漸有了自己的一些看法。

一、裝飾藝術設計對傳統文化的繼承與發展

裝飾藝術的歷史繼承性，表現在對本民族自身藝術遺產的借鑒上，和對其他民族和國家優秀藝術文化成果的吸納上。

1、纖維設計中的傳統文化

傳統纖維藝術在中國藝術文明史上有著輝煌燦爛的一頁。在中國五千年文明史上，有著一條重要的東西方文化交流之路，這就是著名的“絲綢之路”。在“絲綢之路”的文化交流中，有眾多手工藝品。中國的纖維絲綢以其圖案精美、巧奪天工的繡制贏得了世界各國的青睞。我最早了解到纖維藝術，是在“從洛桑到北京”——第七屆國際纖維藝術雙年展上。在第七屆雙年展中，我看到了設計師張肇達將其油畫的愛因斯坦頭像用毛線織成了巨幅纖維壁畫《智慧之光》，藝術家郭麗用兩萬根魚線編結了《翼》這樣一個立體透明的裝置作品等等，這些作品無一不震撼著我，我沒有想到小小的繩線還能表達出如此富有藝術張力的作品。在后期的報道中又看到設計師張肇達說，選擇傳統的手工的形式來表現自己的畫作，因為纖維藝術有著豐富的表面肌理，其特有的編織語言可以產生與繪畫不同的效果，能夠使人找到不一樣的視覺、觸覺和心理的創作感。所以我們要向他們學習，緊跟時代的發展潮流，又不忘我們民族自身的傳統手工藝，將我們的傳統手工藝與當代藝術發展結合起來進行藝術創作。纖維藝術是集古典與現代,浪漫與沉穩,工業文明與傳統手工于一體的藝術形式。現代纖維藝術是在傳統纖維工藝和編織工藝上發展而來的，它繼承了傳統手工藝的特點，并在此基礎上發展、革新，直至成為一門獨具特色的現代藝術。

2、現代陶藝中的傳統文化

“陶瓷”一詞，最早源自古希臘的“燒物”，意指陶器是經火燒成而具有一定強度的物質。現代陶瓷藝術，是在繼承傳統陶瓷制作藝術的基礎上融入現代社會發展的審美觀念創作出的各種現代表現方式。陶瓷因材料不盡相同，制作的觀念及公用目的也不一樣，加工成型的方式也不盡相同。陶藝是一門綜合性很強的藝術，制作陶藝作品的陶土材料分很多種，有紫砂泥、高嶺土、白瓷泥、龍泉泥等等。現在的陶瓷藝術繼承了傳統陶藝的物質原料、工藝手段和燒成方式等方面，嚴格來說也是傳統陶藝的一種延續。現代陶藝的成形方式更加多樣，原料成分更加多樣，因而比傳統陶藝具有更加靈活多變的造型跟外觀釉料色彩，是現代人的生活方式和現代藝術審美觀念的一種表現。

3、裝飾繪畫中的傳統文化

裝飾畫的起源，最早可以追溯到新石器時代彩陶器身上的裝飾性紋樣，如動物紋、人紋、幾何紋，都是經過夸張變形、高度提煉的圖形，也是現代裝飾畫造型重要方法。我最開始接觸裝飾畫是在本科讀書階段學的黑白裝飾畫，記得當時老師說，黑白裝飾畫的創作需要從物體造型動態選擇、黑白裝飾畫造型語言表現概括形態特征、營造氣氛意境三個方面進行考慮。黑白裝飾畫的創作不要求有很強的主題性或思想性，但是要有明確的立意，要體現什么樣的創作意圖、表達什么樣的內容、選擇什么樣的表現手法、最后達到什么樣的藝術效果，都是在創作前要考慮好的。令我記憶深刻的是讀本科時，專業老師帶我們去了敦煌莫高窟壁畫。石窟壁畫豐富多彩，各種各樣的佛經故事，山川景物，亭臺樓閣等。在大量的壁畫藝術中還可發現，古代藝術家們在民族化的基礎上，吸取了伊朗、印度、希臘等國古代藝術之長。各朝代壁畫表現出不同的繪畫風格，反映了中國封建社會的政治、經濟和文化狀況，為我們研究裝飾畫藝術提供了珍貴的形象史料。先輩們給我們留下了這么多優秀的作品，我們要努力學習他們的技法，然后把優秀的壁畫作品結合在一起，再加上我們自己的理解去做出更加優秀的作品。

二、裝飾藝術設計的創新意識

研究生階段的我們要更加具有創新意識。隨著社會的發展，人為造成的國家與專業之間的界限逐步被打破，新的設計手法和形式也不斷被創造出來，這意味著我們要更具獨立性地去處理各種現象及事物間的聯系。要把創新意識貫穿在藝術設計創作生產全過程，增強自己設計作品的原創能力。在本科階段，老師經常鼓勵我們進行一些交叉性的創新設計實踐，例如，陶瓷、玻璃、木料、混凝土以及各種新材料，這些材料已不被認為僅僅是原料，而是構成一種功能、一個主題或觀念的媒介。甚至還不單單是觀念，也代表了現代人們對自身生活方式的一種選擇。這些新的表現手法和形式，作為有形物質又是一種新文化的產物。例如，以色列設計師ShmuelLinski的一款“EspressoSolo”概念咖啡機設計，外表使用混凝土制作，其他部件使用金屬材料制成。灰色的混凝土粗獷、結實和低調正好與調配出的咖啡的細膩、精致形成強烈的對比。裝飾藝術設計的創新，直接或間接來源于我們的日常生活。“世事洞明皆學問，人情練達即文章”，藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地。藝術創作的方法各種各樣，但最根本、最關鍵的辦法還是要扎根生活、回歸生活。我們從小就被教育：要從小事做起、實踐出真知。裝飾藝術設計的創新更離不開實踐生活中的一點一滴，人們的日常生活是藝術創新的源泉。

三、結語

裝飾藝術設計的繼承與創新是相輔相成、缺一不可的，如同經濟基礎與上層建筑的關系，作用與反作用的關系。我們學習裝飾藝術要勤于從日常生活中捕捉靈感，善于發現新穎的創作話題，全新的創作方向，從而產生不一樣的的創作靈感，學習、掌握、運用新的表現方式，創作出優秀的裝飾藝術作品，使裝飾藝術領域綻放異彩。

作者:張芳 單位:齊魯工業大學

參考文獻:

[1]李正安.陶瓷設計[M].杭州：中國美術學院出版社,2002

[2]戴建華.裝飾畫[M].上海：上海交通大學出版社,2011

[3]辛敬林.裝飾設計新語言[M].第一版.重慶:重慶出版社,2001