導語：如何才能寫好一篇小學音樂節奏教學，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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在學生的學習行為中，能“動”本是天性。只有動起來，學生的興趣才會被體現出來。依照音樂教學的要求，遵循“有樂而教”的理念，主動去帶動學生的積極性，參與到對音符時值的認知、表達、運用中來。在日常生活中，射箭、比賽中的節奏、動物跑步等，都可以被用來幫助學生對音符時值的理解。學生可以在教師的引導下，對相關動作、節奏形成模仿、理解。不僅使得課堂內容充實起來，更使得學生自身參與到節奏培養的習慣中來。

二、以肢體為語，于動作中體驗節奏

在音樂教學中，肢體語言即為利用肢體部位的伸展、節律性抖動來傳達出音樂理解、態度等。結合小學生成長發展規律，我們可以利用肢體語言的豐富性來提升小學音樂課堂的趣味性。學生在教師、同學的肢體表達中，感受著節奏，并形成了對節奏的慣性感知。在科達伊關于音樂教育的論述中，肢體語言被固定在學生所喜愛的游戲上。學生在游戲中運用肢體語言，感知節奏、欣賞韻律，其音樂感將被極大地調動起來。

（一）肢體語言之“聲勢”奧耳夫認為，在設計節奏活動時，要注重將最為簡單、最為便捷的動作做出來，并于節奏聲音中進行節奏訓練。這就是所謂“音樂聲勢”。這些動作可以是拍手、可以是跺腳，還可以是拍腿、踏步等。“聲勢”的利用，將使得節奏感在小學生身上得以理解、培養。學生的聽覺因之集中，學生的反應因之敏捷。

（二）肢體語言之“律動”在日常生活中，肢體律動是兒童節奏感培養的重要手段。音樂教師可以在設計課堂教學時，將身體動作等融入其中，以達到“學生理解音樂，感知節奏”的課堂目的。筆者在音樂教學中，首先將一些音樂的快慢、延續、強弱及終止等作為引導性內容，對其實施“樂曲欣賞”教育，選擇節奏感明顯的樂曲作為欣賞內容，并依照音樂來對肢體的律動特征等進行編制。要求學生在欣賞時，也加入自己的理解、想象，如聽到《義勇軍進行曲》的激昂來感受行走規律、聽到《小夜曲》的幽美來模仿飛翔的飄然等。幼兒在這些節奏訓練間，真正做到了節奏的自我表達。可繼續讓兒童的手腳頭頸腰都參與到律動中來。如此切合學生實際的表演，將極大調動幼兒的積極性。借助肢體語言的靈活參與，他們在情感上得到最大宣泄，表現能力大增。當然，在肢體語言中，演繹舞蹈、演奏指揮等也在音樂教學的可用之列。音樂教師除了要具備其他科目教師的基本素質外，就是還要有一顆發現美、巧妙演繹美的能力。將肢體語言用于課堂，課堂必定更為活潑、有趣、高效。

三、以樂器為法，于打擊中強化節奏

在打擊樂器中，一些清脆的聲響、低沉的節奏等，體現出豐富的聲音美感。這些打擊樂器，將會成為小學生興趣的觸法點。筆者建議，在音樂教學時，可以將打擊樂器作為結合性的手段，貫之于節奏訓練中。小學低段學生，我們可以從認識打擊樂器開始，并對其分類、屬性及用途等，作為簡單知識加以介紹，同時，通過演繹打擊樂器，讓學生初步感知打擊樂器的魅力，培養打擊美感。小學中高段學生，我們須保證學生對打擊樂器一定了解的基礎上，引導學生走出教室，到大自然中尋找自己的打擊樂器，如餅干盒、礦泉水瓶、金鈴兒或者碗筷等……這些奇特的聲音將為我們的音樂教學帶來足以豐富的教材。學生在選出自己的打擊樂器后，教師還要引導學生走回教室，到課堂去演示自己的成果。他們輪流展示打擊樂器，加上教師的引導，學生的學習興趣將會更為濃厚，節奏感也在打擊樂中得以加強。教師還可以從這些打擊樂器中獲取靈感，并進行編排，組織學生嘗試練習并演繹“自然交響樂”。學生在開放、民主的課堂氛圍中，體會到音樂節奏感的魅力，不僅培養起音樂感知能力，更能夠引導其形成對生活的熱愛，培養其細心觀察的習慣，為其創作打開興趣之門。

四、結語

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【關鍵詞】高校;鋼琴教學中;培養學生;音樂想象力

中圖分類號：J822 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0054-01

一、引言

小學是培養學生音樂節奏感的重要階段，而在實際的教學中，筆者發現學生把握音樂節奏感的能力并不強。為了培養學生的音樂節奏感，筆者采取了一些措施：借助肢體動作來培養節奏感、利用形象化音樂來培養節奏感、運用演奏技巧來培養節奏感，這也是本文論述的切入點，希望對大家的日常教學和相關課題的研究有所幫助。

二、小學音樂教學中學生節奏感的培養

（一）借助肢體動作來培養學生的節奏感

動作音樂教學最重要的內容是利用聲勢進行節奏感的訓練。聲勢指的是把身體當作樂器，身體產生動作，這些動作在時間、空間中相互配合，發出有節奏感的聲音。這些動作包括拍腿、捻指、跺腳、拍手等，這些動作大多簡單，不需要特別的學習，利用這些動作發出的聲音進行節奏教學，不僅能活躍教學氛圍，還能使得學生感知和掌握節奏。在音樂教學中，通過聲勢來把握節奏和強弱，替換單調的數拍子的節奏練習法，比如第一拍捻指，第二拍拍手，第三拍拍腿，第四拍跺腳，這樣就使得音樂的節奏能通過身體表現出來，把對抽象節奏的記憶轉化為對具體肢體動作的記憶[1]。同時，老師應引導學生要適當地運用肢體動作和面部表情來表現音樂所蘊含的思想感情，避免演奏過于單調、死板。

（二）利用形象化音樂來培養學生的節奏感

相對于形式音樂或情感音樂，形象化的音樂更加普遍。形象化就是能借助文學、繪畫來理解音樂，這種音樂能充分利用學生的聽覺、視覺，把抽象化的音樂轉化為一幅幅形象的畫面，形成即視感。在中國古代俞伯牙與鐘子期的故事中，“峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河”正好揭示了利用視覺形象同樣能實現對音樂的感悟和理解。比如，如果我們在欣賞俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》時能結合油畫《伏爾加河上的纖夫》，那么我們對民歌所要表達的內容將會有一個更加形象的理解[2]。音樂本身是無任何形象的，它只是一系列能引起人們感情共鳴的聲音組合體，每一次思維和感受的微妙變化都可能會產生一種感情，單純地以語言和文字很難準確地描繪這些感情，也更難描繪音樂。而借助于形象，可以把音樂所要表達的感情形象化，使音樂變得既可意會又可言傳，使音樂由感性向理性轉變。總之，我們在進行音樂教學的過程中，要注重利用形象化的音樂，使學生更容易理解和感悟，讓他們更容易找到音樂的節奏。

（三）運用演奏技巧來培養學生的節奏感

隨著生活水平的提高，已經有部分學生開始進行系統的音樂學習，比如定期參加校外的鋼琴培訓班、手風琴教學班等，并且當前的小學教學設備也在逐步完善，這都使我們運用演奏技巧來培養學生的節奏感成為可能。在音樂教學過程中，我們利用樂器設備進行教學，讓學生觀察老師的彈奏技巧，引導學生結合彈奏動作想象生活中的具體景象，在鍛煉學生想象力的同時，還能加強學生對動作要領的理解。由于鋼琴在彈奏的過程中是一系列動作的組合，如果我們注意觀察這些動作，就會發現其生活中的影子。比如鋼琴彈奏過程中的“小雞吃米”動作，盡管這套動作對于學生而言有一定的難度，但如果我們在彈奏的過程中能結合現實生活中小雞吃米的特點來培養學生的節奏感，相信學生能很快把握住音樂的節奏。在日常教學中，我們經常發現學生對彈奏感的把握不得要領，極大地影響了教學效果。在引導學生觀察演奏動作的過程中，要注意引導學生對動作要領進行想象，在想象的過程中不斷強化學生對動作的理解和掌握。把演奏節奏和音樂節奏結合起來，教學將取得事半功倍的效果[3]。

不過，由于成長環境的限制，學生并不是都見過現實生活中的意象。城鎮學生大部分沒有見過現實生活中的小雞啄米是個什么樣子，所以老師在鍛煉學生想象力的過程中，應首先能保證學生能見過“小雞啄米”，運用多媒體放映相關的視頻影像，讓學生對里面的動作認真觀察，講解動作的共同點和不同點，使學生對音樂節奏感的把握更加準確。

三、結語

小學音樂教學不僅擔負著傳授音樂知識的任務，也是學生音樂能力的啟蒙階段。節奏感的培養無論對當前的音樂教學還是對學生未來音樂道路的發展都具有決定性的作用。總之，節奏感是音樂學習的必備素質，是開啟音樂世界的鑰匙，是我國音樂教學的重點之一。

參考文獻：

[1]毋麗娜.淺析音樂教學中節奏感的培養[J].東方青年?教師，2013，（20）：196-196，197.

[2]張寧.音樂教學中低年級孩子節奏感的培養[J].讀寫算（教育教學研究），2010，（21）：151-151，88.

[3]王月劍.淺析小學音樂教學中學生節奏感的培養[J].新課程?下旬，2014，（6）：113-113.

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關鍵詞：小學；音樂教學；節奏訓練

節奏作為組成音樂的元素，是整體音樂當中非常重要的一部分內容，音樂當中是不可能缺少節奏的。如果節奏不對，那么音樂的整體意義和內涵就無法體現。故而在小學音樂教學的過程中節奏是教學的重中之重。教師在音樂教學時，對學生節奏訓練要引起重視，并在實踐中不斷積累教學經驗，使音樂教學取得最佳的效果。

一、激發學生對節奏的興趣

小學生處于孩童時代，對于被動接受的知識往往十分抵觸，這時就需要音樂教師的引導。如果教師能夠進行正確的引導，學生對于學習的內容能在主觀上產生濃厚的興趣，有一種發自內心的學習的沖動，那么學生也就有興趣、有能力去掌握所學的知識。教師想讓學生在節奏感方面得到良好的培養，就一定要讓學生對節奏的學習產生極大的興趣，使學生能夠主動去學習。作為一種聽覺的藝術，音樂的各種活動都圍繞著聽覺展開，因此，節奏訓練一定要從聽覺訓練開始，使學生通過自己所聽到的內容去感受節奏的魅力。

例如，在教學《水鄉》這一課程當中的歌曲《采菱》時，教師可以先教會學生怎樣演唱，先熟悉歌曲。在學生對節奏和旋律有一個基本掌握之后，教師就可以向學生講述歌曲的背景，以及這首水鄉民歌所具有的地方特色風格與節奏特點，在理解了節奏的時候，還可以運用以手打節奏的方式，培養學生的節奏感，使學生得到節奏的訓練。這樣做學生一定可以對音樂的節奏產生極大的興趣。

二、將節奏與生活巧妙結合

學生對于節奏非常抽象的概念很難理解，但是，節奏在日常生活當中的許多方面都有體現，為了降低學生對于節奏的理解難度，教師一定要將日常生活中常見的節奏引入課堂當中來，這讓學生產生親切感之余，對學習節奏還有了一個更加簡單的渠道。

例如，汽車、火車的聲音，動物的叫聲，走路的聲音以及機器運行的聲音，這些都有一定的節奏，教師可以通過篩選，將這些聲音的節奏引入課堂，有助于學生的節奏訓練。日常生活中這些事物的節奏更有助于學生的理解，也更能引起學生的興趣，讓學生在游戲當中學到知識，對節奏有一個高度的掌握。

三、將節奏教學與游戲結合起來

愛做游戲是孩子的天性，孩子在做游戲時接觸到的知識往往會在其心中留下深刻的印象。而如果環境過分枯燥，孩子沒有興趣，對于知識的理解程度就會大大降低。所以，要想讓學生對抽象的節奏產生興趣，要讓學生理解節奏，就一定要把節奏融入學生的日常游戲中，用游戲化的方法和手段來激發孩子對節奏感知的興趣，其效果是不言而喻的。

例如，在教學歌曲《躲貓貓》時，教師就可以讓大家在學習歌曲的過程中，對歌曲的節奏和旋律有了一定認識以后進行躲貓貓的游戲，熱愛游戲是孩子的天性，在游戲的過程中，孩子一定可以加深學習的印象，得到更好的節奏訓練。

四、將節奏與語言結合起來

除了音樂有一定的節奏，語言也具有一定的節奏，語言當中所帶有的節奏也有一定的藝術性，如果能夠好好利用，對于音樂節奏的訓練也會有一定的幫助。因為語言是人與人之間交流的基本工具，學生本身就具有一定的語言能力，因此從語言節奏入手，使學生在掌握了語言節奏之后再去掌握音樂節奏，這樣一來，就大大降低了學生音樂節奏訓練的難度。所以說，一定要把語言節奏的作用好好發揮出來。

五、運用打擊樂培養節奏感

打擊樂器一般體型較小，且使用簡單、便捷，小學生掌握起來也毫無難度，而且打擊樂器有著各種各樣的外觀與聲音，這對于小學生來說有著極大的吸引力。根據這種情況，教師要把打擊樂器利用到小學音樂教學過程中。先讓學生感受不同打擊樂器的不同音質和音色，且伴奏時學生打擊的力度不同，產生的效果也不一樣，這時音色會發生微小的變化。打擊樂器如此豐富的變化，肯定會對學生有極大的吸引力，學生沉浸在這種好奇和快樂之中的同時，無形之中就強化了節奏的訓練。

例如，在教學歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》時，教師就可以在歌曲教學環節結束之后，為了強化音樂節奏的訓練，將打擊樂器運用起來，讓學生用不同的打擊樂器為歌曲伴奏。學生一定會爭先恐后地用不同的打擊樂器為歌曲伴奏，這對于活躍課堂氛圍也有著極大的幫助作用，讓學生在快樂學習的同時，又接受了一次深刻的節奏訓練。不僅如此，這種教學方法對于學生的創造力也是一種培養，使學生更加熱愛小學音樂課程。可見，節奏訓練在小學音樂教學過程中非常重要。

綜上所述，在小學音樂教學當中，正確對學生進行節奏訓練是一項十分重要的內容。這不僅有助于小學音樂教學質量的提高，更能使學生對于音樂的節奏美感有一個更深的體會。因此，教師一定要改變教育觀念，創新教學方法，用更好的方法對小學生進行節奏訓練。這樣，小學生的音樂學習能力得到了鍛煉，小學音樂的教學質量也得到了提高。

⒖嘉南祝

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關鍵詞：音樂課堂；節奏訓練；節奏教學

節奏是組成音樂的基本要素之一，也是音樂的骨架，任何音樂都離不開鮮明的節奏。以下是我在節奏教學中的一些探索性做法，有的是自己摸索的、有的是借鑒別人的。

一、節奏訓練的低段

1.節奏的模仿練習

低段的兒童，注意力不能長久集中在抽象呆板的節奏符號上，只有利用有趣的，形象、生動的感性認識，來激發他們對音樂節奏的學習興趣和參與的欲望，才能有效地誘發學習的動機。

2.節奏律動游戲

音樂教學中，老師一般要求學生端正、安靜地坐著學，然而低段兒童的心理特點通常表現為愛動，喜歡參與活動、游戲和表現自己。我認為可以嘗試把節奏與動作相結合，指導學生玩節奏律動游戲，看到不同的節奏就用不同的動作來表示。

二、節奏訓練的中高段

節奏教學的最終目的是能靈活運用，就是要在低段的基礎上將訓練進一步加深，可在中、高段嘗試學習較復雜的節奏并進行運用。

1.節奏能力的培養

（1）有節奏地說話

節奏的主要來源之一就是人類的語言，人類的語言本身已含有生動、豐富而微妙的節奏。

（2）節奏的鏡子練習

老師可以利用手、肩、臂、腰、腳等身體各個部位，拍擊不同動作的節奏，同時要學生把節奏像照鏡子一樣重復一遍，把單項活動變成多項活動，這樣既豐富了節奏的內涵，也增強了學習的趣味性。

2.節拍的學習

（1）感受重音

重拍音的感知是學習節拍的基礎，也是對聽覺的一種訓練。老師在鼓上或桌上敲擊，以四拍為一個單位，每個四拍中都有一個不同的重拍音。

（2）感受速度

在音樂聲中列隊進行，讓學生感受進行的速度：做搖籃、劃船或者模仿在風中搖擺的樹枝等動作，感受三拍子柔和的音樂速度。

（3）情感的表現

在教學中讓學生隨著音樂的速度、重音等的不斷變化作出相應的動作及情緒變化。比如，不同音樂形象對比；老師選擇幾首短小的或情緒方面有較明顯的主題的音樂，連續播放或演奏，學生跟著音樂自由做動作，表現出樂曲的音樂形象、情緒等特點。

有了以上這些感性認識階段的訓練，然后老師再逐步通過劃拍、擊拍、劃節奏等訓練，上升到理性認識階段，這樣他們就能進一步理解與掌握各種不同的節奏。

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關鍵詞：小學；音樂教學；節奏感

依據專家研究，音樂中最先引起人們共鳴的就是音樂的韻律，因此，在小學的音樂教學中，節奏的訓練是非常重要的。為了能夠靈活地掌握節奏，為學習音樂打下堅實的基礎，教師必須靈活地運用各種教學形式，加強節奏感的培養和訓練。小學的音樂教學，想要著重加強學生的節奏練習，就需要每一位音樂教師依據學生的具體情況有效地組織和引導學生學習音樂，將音樂知識的傳授融入音樂實踐中去，從基礎音符入手，循序漸進，逐步提高學生的節奏感。本文對目前小學音樂教學中出現的問題進行了深入的分析，并結合教學實際對加強學生節奏感的培養提出了幾點具體措施。

一、小學音樂教學的現狀

在中國，音樂是一門被邊緣化的學科，音樂教育的隨意性很大，在很多學校音樂課就是教學生唱歌。我結合教學實踐總結出小學音樂教學中的幾種現狀：（1）課程形同虛設，許多學校忽視音樂課，在課改不斷推進的現在，藝術教育卻被忽視，這樣的教育需要反思。（2）課堂教學的隨意性太大，現今的音樂教學普遍沒有目標，隨意性太大，許多教師認識不到音樂課是素質教育的重要組成部分之一。（3）音樂教師倦怠現象普遍發生，新課改對教師的要求提高，教師的壓力增大。想要提高學生的音樂素質，首先要幫助學生建立起音樂節奏感，以達到學生的身心和諧發展。

二、培養學生音樂感的措施

（一）激發學生參與節奏活動的興趣

音樂教學的目的是培育健康的人格，但我們的音樂教育現狀是教學手段單一，死板的灌輸性學習，音樂課堂死氣沉沉，應提高學生的音樂素質，培養他們的音樂學習興趣。而興趣是學生最好的老師，所以我們首先要激發學生在節奏學習方面的興趣，在日常的音樂學習中要為學生創造良好的音樂學習環境。教師要用行動去感染學生，讓學生多接觸音樂，教師可以在日常的生活學習中去引導學生聆聽音樂、感受音樂、欣賞音樂。教師可以和學生一起尋找生活中的節奏，將節奏與現實生活聯系起來，以此激起學生對節奏的興趣。節奏存在于我們的日常生活中，例如小雞“嘰嘰嘰”、大公雞“喔喔喔―”、小貓咪“喵嗚―喵嗚―”叫的聲音；下雨時“滴答，滴答”、刮大風時“呼―呼―”，小河流水“嘩啦嘩啦”的聲音都是具體形象的節奏，在《四季放歌》這一課中，生動形象地表現了大自然中的四季變化給音樂創作帶來了靈感，我們日常所見的四季變化就是一首歌。這樣就在教師的引導下將難以理解的音樂內涵具象為可見的事物。雖然學生對“節奏”可能并不理解，但是他們已能夠感受到節奏，對“節奏”產生了興趣，為節奏感的進一步培養打下了基礎。

（二）利用節奏圖譜生動形象地學習節奏

在音樂學習中，五線譜和簡譜可以將音樂形象、具體化，但圖譜的學習十分枯燥，缺乏形象性和生動性，不能引起學生的興趣和集中學生的注意力，因此，教師就要采取措施用生動形象的圖形代替傳統的圖譜來引起學生的興趣，易于學生理解，更好地學習節奏。例如我們可以用一塊蛋糕表示一拍，半塊蛋糕表示半拍，學生就會記憶深刻。在《雨中曲》這一課中，可以用大雨點表示強音，用小雨點表示弱音，這樣生動形象的圖譜能幫助學生更好地理解并掌握節奏的強弱不同。教師組織學生自主將本課的圖譜畫出來，再將學生畫的圖譜分發下去，并根據圖譜演唱《雨中曲》。又如，教師可以將五線譜中的二分音符、四分音符和八分音符用不同顏色的小手絹表示出來，然后再將手絹系在不同高度的繩子上，用這些繩子和手絹表示五線譜，學生在教師播放音樂時按照音樂的節奏跳過去，跳對的學生就可以拿到一些小獎品，這樣就能夠大大地增強學生的學習積極性。

總之，在小學音樂教學中老師要做到教法得當，從課堂的每一個細節入手，循序漸進，潛移默化地培養學生的節奏感。只有這樣做才能提高學生對節奏感的理解，培養學生的音樂審美能力。通過以上的教學方法讓課堂做到張弛有度，教學收放自如，保證教學活動的順利開展，讓學生重視音樂科目的學習。作為音樂教師的我們，必須更加努力地發掘學生感受節奏的能力，探索出用最快的速度取得最高的效益的教學方法，培養出全面發展且具有一定藝術修養的人才。

參考文獻：

[1]姜燕.培養音樂教學中的節奏感[J].佳木斯教育學院學報，2011（04）.

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一、改變方法，激發興趣學節奏

傳統的節奏訓練，往往是抽象而單純地講解音符時值與名稱，用反復拍打的方法進行教學，導致學生討厭節奏學習，從而影響了學生對音樂的興趣。針對傳統節奏教學的弊病，我嘗試采用探索學習法與興趣培養相結合，引導學生主動學習。

對于低年級的學生來說，利用好學生探索的心理，把節奏訓練寓于趣味游戲中，學生能在興趣盎然的氣氛中不知不覺地掌握各種節奏型。如在節奏訓練《鐘》的探索中，我沒有逐一讓學生機械模仿演奏，而是把碰鈴、三角鐵、雙響筒3種樂器和3種節奏類型同時呈現在學生面前，讓學生們自己探索著去敲一敲、打一打，聽一聽。

時針（三角鐵）× ― × ― |× ― × ― ||

分針（雙響筒）× × × × |× × × × ||

秒針（碰 鈴） ×× ×× ×× ×× |×× ×× ××

×× ||

然后以6人為一組、其中3人分別扮演時針、分針、秒針，其他同學分別演奏雙響筒、碰鈴和三角鐵進行簡單的立體式節奏練習。這樣，學生在游戲中不知不覺地就喜歡節奏訓練了。

二、自主動手，制作樂器敲節奏

學生學會使用各種各樣的打擊樂后,都表現出對打擊樂器的濃厚興趣, 為了更好地吸引學生學習節奏的積極性，于是我就告訴他們打擊樂器可以在自己的身邊發掘、自己制作。我向學生們展示了利用礦泉水瓶裝入沙子制成沙捶，既簡單、耐用，又與購買的沙捶音色相近。同時要求學生動腦動手自己去創造有特色的打擊樂器。三兩天的時間，有的學生在礦泉水瓶里裝些水來當水球；有的學生把家里的大鐵釘帶來，兩個釘子清脆的碰擊聲一點兒也不亞于碰鈴；還有的同學把幾雙筷子綁住一頭，互相碰擊發出清脆的聲音；有的用啤酒瓶蓋或塑料瓶蓋做成響板,雖然比較粗糙,但非常有創意；還有用包裝盒和小鈴鐺做成了串鈴, 聲音非常清脆，形狀也很漂亮。

我們讓這些簡易樂器進課堂的初衷不僅僅是讓學生們單純學會制作打擊樂器, 而是想通過這樣的一種適合學生心理、提升學習興趣的方法來引導學生在課堂上用這些打擊樂器為歌曲伴奏。如在一些三拍子歌曲的教學中，為了讓學生熟悉3拍子節奏，我引導學生用廢車鈴充當三角鐵，用裝了米的礦泉水瓶充當沙錘。廢車鈴演奏第一拍，礦泉水瓶演奏第二、三拍，從而更能強調三拍子“強弱弱”的律動感。這樣不但學生節奏感增強很多，而且學習歌曲特別專注。通過這樣的方法，學生們在制作過程中鍛煉了動手能力，在演奏過程中鍛煉了合作能力。

三、變換速度，讀著歌謠拍節奏

變換速度學節奏，可以讓學生通過速度快慢的變化來體驗節奏，配合拍手的動作來提高他們對各種節奏的反應速度。教師可通過“體態律動”，如拍手、走、跑、跳、隊列行進、搖擺等訓練學生的節奏。

“|× ×|× ×|”可以讓學生用走來感覺慢速節奏；“|×× ××|×× ××|”可以讓學生用跑來獲得快速八分音符的節奏感。

除了用身體來感受節奏，還可以通過朗讀歌謠來感受。如《兩只老虎》是兒童都很熟悉的歌謠，要求第一遍按以下節奏一邊拍手，一邊慢速朗讀：

×× ××|×× ××|×× ×-|×× ×-|×××× ××|

兩只 老虎 兩只 老虎, 跑得 快跑得 快, 一只沒有 耳 朵，

×××× ××|×× × |×× ×

一只沒有 尾巴, 真奇 怪真奇 怪。

第二遍可以在第一遍的基礎上加快一倍速度朗讀，以此類推，這樣加快速度朗讀節奏，不僅提高了學習節奏的訓練效果，還培養了學生數拍子，打拍子的習慣。

四、創編詞句，結合生活讀節奏

從學生真實的生活中去創造音樂，從中取材，這樣才能吸引學生的興趣與主動積極的學習欲望。因此，在節奏訓練中，我讓學生根據自己的經驗，探索生活中聲音的長與短，加以綜合，在創編時要突出讀音的形象性，盡量做到讀起來上口，降低了教學難度。例如：

1．模仿聲音練習。

公雞叫× × |×-母雞叫×× × |×× ×

喔 喔喔咯咯 嗒咯咯 嗒

布谷鳥叫××?|××? 小雞叫 ×× ××|×× ××

咕咕 咕咕嘰嘰 嘰嘰 嘰嘰 嘰嘰

2．師生創編練習。

在課堂中，可以引導學生把各種內容運用節奏有序地編排起來，讓他們讀一讀、拍一拍，使他們一次又一次地熟悉、掌握節奏。

如：老師先做示范創編：×× ××|× ×|×× ×

我向 媽媽要 了 五角 錢

然后讓學生根據這種節奏來創編，我向 小明|借 了|一支 筆

學生會越編越多，越編越好，課堂沉浸在活潑歡快的音樂氣氛中。這種“創編詞句”的節奏練習，不僅培養了學生的節奏感，還培養了學生的即興創編的能力。

3．實踐運用練習。

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關鍵詞：高校音樂；節奏訓練；途徑

節奏是高校音樂教學的主要組成，高校音樂的學習和節奏訓練有著密不可分的關系，通過對高校學生進行節奏訓練，能夠培養他們的節奏感以及樂感，鍛煉學生的音樂綜合能力，推動學生的健全發展。而為了保證音樂教學當中節奏訓練的效果，高校音樂教師必須要堅持從實際出發，結合學生的學習特征以及音樂教學要求，提出節奏訓練的有效途徑與創新方法，構建高效的音樂教育課堂。

一、借助身體節奏開展節奏訓練

高校的音樂教育當中，為了增強節奏訓練的趣味性以及時效性，調動起學生參與課堂活動的興趣，教師可以恰當的選用聲勢活動教學手段來展開節奏訓練教學，增強對學生音樂節奏感的鍛煉，要求學生借助身體節奏來開展簡單有效的訓練活動。為了引導學生把握身體節奏訓練的重點，發揮聲勢活動教學的價值，高校音樂教師可以采用示范以及直觀呈現等多種方式為學生呈現出多種多樣的音樂節奏圖譜，并引導學生利用身體部位開展發聲訓練，比方說拍手、跺腳、捻指頭等。如果學生能夠對身體節奏進行有效的把握，那么就能夠逐步體會節奏訓練的意義以及樂趣。借助身體節奏來開展節奏訓練是當前高校音樂教育當中的一項重要措施，對于提高學生的創造力、注意力以及記憶力意義重大。但是要是必須要注意一個問題，那就是節奏訓練活動的展開必須要尊重學生的主體意愿，考慮到學生的身體狀況，并且合理把控好訓練時間。

二、積極開展運動形式節奏訓練

高校音樂教學當中的節奏訓練方法多種多樣，而在諸多的方法當中，重復訓練法占據主要地位，屬于運動形式的節奏訓練途徑。這樣的訓練方法能夠推動學生肌肉感覺記憶能力的形成，指導學生把握節奏訓練的要點以及難點，這樣學生才能夠具備完整的音樂學習思路和思維，降低教師教學指導的難度。圓形節奏訓練方法是其中具有代表性的訓練手段，對于學生節奏能力的綜合發展和音樂技能掌握水平的提高來說有著推動作用。對此，高校音樂教師可以把圓形節奏訓練方法作為達標輔導手段，做到寓教于樂，通過運動形式的節奏鍛煉讓學生發現節奏學習的美感以及魅力。在教學的初始階段，高校音樂教師要做好對學生的單獨輔導，因為在這一階段學生還沒有打好節奏學習的基礎，很多學生由于無法掌握節奏訓練的方法而出現一系列的問題影響到后續的學習。通過教師個性化和針對性的教學指導，能夠保證學生整體適應訓練節奏。之后可以再引導學生全體進行系統性的節奏訓練實踐，充分發揮運動形式節奏訓練的教學效果。

三、組織實施聯想式的節奏訓練

高校音樂教育當中的節奏訓練不僅僅要促進學生節奏感的形成，還需要讓學生具備音樂思維和良好的音樂想象力，這樣學生對于節奏圖譜的理解能力才能夠有所增強，最大化的挖掘學生的潛能，強化學生的創造力。而要想滿足以上教學目標，高校音樂教師要注重組織實施聯想式的節奏訓練方法，為學生搭建想象和聯想的學習平臺。具體而言，高校音樂教師可以為學生提供大量有關于節奏訓練的教學資料，通過引導學生想象和聯想來促進學生正確的表達出自身對于音樂節奏聯想的感受，更好的感悟音樂節奏的魅力所在。聯想式的節奏訓練方法可以劃分成三個類型，分別是動作聯想、語言聯想和畫面聯想。也就是借助相應的動作、語言以及繪畫形式讓學生展開大膽的聯想和想象，完善學生的音樂思維，進一步深化以及升華學生對于節奏圖譜的理解與感悟力，最大化的激發學生的音樂思維潛能和想象力激。

四、利用作品鑒賞加強節奏訓練

高校音樂教育是一種審美教育，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。音樂節奏訓練的最終目的在于培養學生完善的音樂鑒賞能力，而同樣的作品鑒賞也是節奏訓練當中不可或缺的環節，對于終極訓練目標的達成意義重大。因此，高校音樂教師要善于利用作品鑒賞教學活動來強化對學生的節奏訓練，在這其中恰當的選擇音樂作品就顯得尤為重要。一般而言，為了調動起學生的音樂鑒賞興趣，教師可以選擇當前十分流行，而且節奏分析難度相對較大的作品，這樣可以激發學生的探索精神，提高學生的節奏分析和把握能力，完善音樂審美，領悟音樂作品當中的深刻精神內涵。

五、結語

總而言之，高校要提高對音樂教學當中節奏訓練的重視，恰當的運用節奏訓練手段來培養學生良好的音樂思維能力、節奏感、樂感，促進學生音樂潛能的發揮，為學生音樂綜合素質的發展以及個人綜合素養的提高搭建良好的平臺。高校音樂教師需要把握節奏訓練的要點，結合實際情況選用循序漸進的節奏訓練途徑和手段提高節奏訓練效果，保障高校音樂教育的質量。

[參考文獻]

[1]黃德軍.探究音樂課堂節奏教學的訓練方法[J].藝術品鑒,2015,10:284.

篇8

關鍵詞：小學音樂；節奏感；培養；實踐

音樂在我們生活里面屬于娛樂的一種方式，可以陶冶我們精神情操，傳遞人們內心的情感。音樂是一種易于接受、通俗易懂的的表達形式，能全面提升學生的審美素養。然而小學音樂在小學教育體系中占有非常重要的組成部分，對促進學生素質全面和發展發揮著獨特的不可替代的作用。在小學音樂教育中需要重視小學生對音樂節奏感把握和對音樂情感的理解力，培養小學生的音樂節奏感有利于激發小學生的想象力，鍛煉小學生的創新思維能力。

一、音樂節奏感的重要性

首先，音樂節奏訓練能夠加強小學生對音樂的領悟能力。參加過演唱會的人都知道，當歌手在臺上激情的表演的時候，或者唱到節奏感較快的歌曲的時候，臺下的觀眾都會隨著歌曲動起來。節奏是音樂的靈魂，只有準確的掌握音樂節奏感才能更加深入生動的理解音樂的魅力從而使情感產生共鳴。除此之外，音樂節奏和生活有密切聯系，例如舞蹈演員需要準確的掌握好音樂等節奏才能更好的表現舞蹈。其次，節奏訓練能夠提升學習效率。小學生在學習一首新的歌曲時候，如果能熟悉新歌曲的節奏，就能準確的記憶音符的長短。當我們聽到自己熟悉的音樂時，就會情不自禁跟著節奏一起擺動。如果能掌握音樂的節奏感，這樣再隨著歌曲哼唱時更能美好的表達情感，同時也能激發對于音樂的熱情。音樂是一種充滿旋律和節奏感的藝術，較強節奏感的音樂能激發人們內心的情緒。一個人的音樂感有先天的因素，也有后天的培養。再次，節奏訓練能激發小學生的思維創造力。良好的音樂培養能激發學生思維的跳躍性和創造力，讓學生毫無保留釋放內心的激情，提升學生對待事物的專注度。音樂包含了節奏、旋律、和聲音。然而節奏是音樂的生命力，節奏有快慢之分，快的節奏能激發內心的激情，慢的節奏能讓內心平靜。同時節奏的訓練可以培養小學生的藝術能力激發左腦的發育，更有利于小學生左右腦的平衡發育。最后，老師可以通過不同形式教學激發學生的興趣，不同的節奏感能激發聽眾不同的情緒。節奏的特點是：明快、活潑、震撼、有代入感，老師可以改變傳統的訓練方式，通過有趣的訓練方式激發小學生的學習興趣，當學生能正確掌握音樂節奏感時學生就能情不自禁的主動學習從而提高了教學效果。

二、小學生音樂節奏感訓練的方式

加強小學生的音樂興趣訓練能夠激發小學生音樂學習的興趣，所以老師在音樂教學中需要通過多種形式教學方式激發學習興趣。小學生由于年紀較小，處于接受教育的初級階段，自我約束能力較差。小學生都會主動學習自己感興趣的科目，老師需要改變傳統的教學方式，不能硬生生的教授課本知識，而是讓學生內心由衷的愛好音樂。比如平時多給學生聽聽好聽的歌曲、聽聽大自然的聲音等。只有讓小學生熱愛上音樂，才能激發學生的學習熱情。在小學音樂教學中，音樂聽力訓練是是培養小學生節奏感必不可少的教育方式，能夠更加深刻的讓學生體會到節奏感的樂趣。小學生可以閉上眼睛專心跟著曲子的節奏停頓，掌握好節奏的快慢和旋律轉變強弱。經常進行聽力訓練不但能夠激發學生對于音樂的愛好更能激發學生對音樂思考。為了提高學生音樂節奏訓練的效果，老師可以帶學生去戶外去聽聽大自然的聲音，比如小鳥、風的聲音、雨的聲音等等，并讓學生將聽到的聲音記錄下來，并聯想到此時聲音表達的情感是什么。除此之外老師也可以安排一件隔音效果較好的房間，然后播放一首節奏較慢的曲子，循序漸進到節奏較快到曲子。通過音樂不同的節奏培養學生的音樂節奏感。在小學生音樂節奏感培養中，主動改變對于音樂節奏感的意識相當重要。更需要明白音樂節奏是音樂不可缺少的一個重要組成部分。音樂是一種聽覺的藝術，是一種情感的表達，是一種心聲的流露。學生在學習音樂的過程中老師可以要求學生跟著不同旋律的音樂擊打節拍，不斷的訓練學生的節奏感。因為每首歌曲的節奏不一樣，學生訓練節拍擊打時候會有快節拍、慢節拍等。通過這樣訓練可以激發學生對于音樂節奏感意識。剛開始老師可以帶著學生一起做，能夠熟練的掌握之后，老師可以讓學生自己獨立擊打不同節奏的音樂。設計有趣的音樂教學方式，傳統的書本教學方式并不能很好的激發學生學習音樂。音樂是一門聽覺藝術，需要的是創新式、靈活式的教學方式，讓課堂的學生都能活躍起來，激發學習的樂趣。只有通過創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為小學生提供發展個性的可能和空間，才能更好的激發學生學習音樂的興趣從而取得更好的效果。利用樂器進行音樂節奏練習。樂器是優美韻律的載體，老師可以通過樂器的表演激發學生節奏感的把握。將樂器引入課堂教學，既改變了傳統枯燥的教學方式又為課堂增添了音樂色彩。老師通過樂器的教學方式，不僅可以讓學生聽到音樂，更能感受到音樂的節奏。對于小學生學習音樂來說，老師開始可以教一些簡單的樂器，比如拍板、梆子、板鼓、鈴鼓等節奏感較強的打擊樂器。

三、結語

總之，老師和學校首先需要讓學生意識到音樂節奏感的重要性，讓學生真正意義上喜歡上音樂，激發小學生學習音樂的主動性。同時采取靈活的教學方式，通過綜合的手段才能幫助小學生更好的學習音樂，更好的培養音樂的節奏感。

作者:息行雨 單位:沈陽音樂學院

[參考文獻]

[1]李霜燕.音樂教學中如何培養小學生節奏感[J].現代閱讀(教育版),2012,07.

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一、培養小學生音樂節奏感的重要意義

培養小學生的節奏感，主要是為了學生以后更好地發展，其次則是為了小學這個階段所有學生的心理健康。首先，節奏感可以引出學生的自覺能動性，也叫主觀能動性，它指人的主觀意識和實踐活動對于客觀世界的反作用或能動作用。在此基礎上，對音樂節奏感掌握較好的學生，還能通過這種主觀能動性，對音樂進行創造性的改編創作。其次，培養小學生的節奏感還能從側面提升小學生的情感，對人生的感悟等等。音樂節奏感的教育，能夠幫助小學生形成正確的審美觀，在未來的學習中，小學生能用到節奏感的地方有很多。音樂節奏感教育能夠讓小學生進一步感受音樂，通過學習音樂，在實際的生活中，能夠給自己信息和動力。音樂能夠豐富人的感情，通過對音樂節奏感的培養，能夠升華小學生的心靈，還能使小學生的情感變得細膩。最后，培養小學生的節奏感，也能培養學生對身體的支配能力、靈活度和平衡能力，在音樂學習中，學生要掌握好音樂的節奏感，肯定離不開身體各個器官的相互協調和配合，這對開發學生的身心協調能力很有作用。在小學階段，開發和激勵出這些能力，對小學生進入以后的學習生活有很大的幫助，而培養小學生的節奏感正好可以很好地激發出這些能力。小學生的觀察能力、聯想能力、組織能力、溝通能力，都能通過節奏感的培養激發出來。節奏感教育主要在小學階段，利用好小學階段才能更加有利于小學生以后學習的發展。學好音樂節奏感，也能從側面對學生未來的生活有所幫助。

二、小學音樂教學中節奏感的培養措施

節奏感和音樂是分不開的。只有學好音樂的節奏感，才能對音樂有更加深層次的理解，才能開發出小學生的各種能力。究竟如何去培養和加強小學生的節奏感呢？下面進行進一步論述。

1.激發音樂學習興趣，使小學生初步感知節奏

在小學生的節奏感培養中，重點去開發學生對音樂的興趣。興趣是學習最好的老師。在音樂的課程中，老師應該在實際生活中去掌握小學生對什么聲音比較感興趣，對什么歌曲節奏掌握較好，然后把這些讓學生感興趣的事情引入到小學生的音樂節奏感教育中去，學生才會對這樣的課堂產生興趣。只有激發了小學生的興趣，小學生自然而然地就會融入音樂節奏感的學習中去。

比如筷子兄弟的《小O果》，這首流傳大街小巷的歌曲，傳唱度很高，基本上所有的小學生都會幾句，還會跟著節奏舞蹈，在教學過程中，老師可以放一段《小蘋果》，對學生進行教學，學生的興趣會大大提升，這樣才能學習好老師所傳授的知識，老師作為引導者，所講述的知識才能容易讓學生所接受。這樣能夠有效地提高小學音樂教學的效率。

2.強化音樂聽力節奏訓練，培養小學生的節奏感

在音樂節奏感的教育中，增加音樂聽力鍛煉，有利于學生對音樂的感悟力、記憶能力、審美能力、表達能力，而這些都是和節奏感分不開的。所以加強音樂聽力的訓練也是培養節奏感的一種方式。最美的節奏總是蘊含在大自然和生活之中，老師可以利用各種多媒體等現代的教學設備，讓學生去聆聽大自然中的各種聲音，比如火車的鳴笛聲，早晨公雞的第一聲啼叫，小河嘩嘩的流水聲音，人們起床的聲音，工人開工的聲音等等。或者老師帶領學生真正出去感受一下大自然的各種聲音，比如操場上奔跑的同學發出的叫聲，操場邊柳樹上小鳥的叫聲，下課的鈴聲等。這樣的聆聽，讓學生不僅感受到大自然的奇妙，還能對音樂有更深一步的理解。通過老師對這些聲音中節奏的講解，學生能感受和懂得節奏的含義，對培養學生的節奏感也具有一定的意義。讓學生對音樂產生興趣的同時，更能增加其聽力節奏的訓練。

3.將樂器引進課堂，深入挖掘小學生的潛在節奏感

音樂的主體，還是和樂器有關，還是離不開樂器。樂器發出的節奏，能夠增強學生對樂器的感受能力，進而了解節奏感。學生對樂器從未見過，就會產生一定的興趣，能夠通過打擊樂器發出的聲音，鍛煉了聽力，與前面的節奏培養方式起到相呼應的作用。通過對簡單樂器的打擊訓練，能夠挖掘出學生的潛在節奏感，從側面提高學生的各種能力和學習能力。

比如老師可以把學生分成幾個小組進行訓練，各個小組演奏不同的樂器，訓練一段時間之后，進行合奏，通過這樣的方式，讓每個學生都能感受到器樂的節奏。只有這樣的節奏感培養訓練，才能起到作用。

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關鍵詞：小學音樂；節奏；訓練；興趣

中圖分類號：G421；G623.71 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2017）05-0045-01

通過音樂學習，可以豐富學生的想象力。當然，要想學好音樂，節奏的訓練是必不可少的。音樂在世界上隨處可聽見，各種各樣的聲音一直圍繞在我們的耳邊。聲音也是有共同之處的，那就是它們都有一種節奏。教師可以先讓學生們去注意聆聽并模仿它們，這樣學生對音樂就會有基本的認識，繼而對音樂產生極大的興趣。

一、通過模仿和人體行為來學習音樂節奏

在我們周圍的各種大自然的聲音，大多是簡單的，短促的。教師可以通過查找一些簡單的、有節奏的音樂在課堂上進行教學。到了一定的程度時，教師可以在課堂上做一些小測試，比如把一些音樂通過媒體播放出來，讓學生們來猜音樂，是什么東西發出來的聲音，并且讓他們模仿。這時候，教師可以講解一些音調的知識。通過多次這樣的學習，學生們就會順其自然地懂得其中的節奏，能直接哼出來，并且讓他們對節奏記憶深刻。這樣，在接下來的學習中，將會更加簡單易學。許多歌手在唱歌的時候都會有自己的動作，比如說點頭，提腳等等。因為他們會通過這些動作來記住歌的節奏。在教學時，教師也可以通過人體行為來進行節奏的教學。教師可以從最簡單的拍手開始，讓學生一邊唱一邊拍手，引導他們通過拍手來學習節奏。在節奏的律動感中，用心去聽，也是一種享受，學生將會更加喜歡這樣的課堂。然后再通過課堂的學習，布置的簡單作業，讓他們多聽、多想、多學，學生將會對節奏的掌握更加熟練。最后就是鞏固學生對節奏的學習了，這需要一些簡單的方法。教師可以通過學生們最熟悉不過的傳紙條游戲來鞏固學習，當然規則需要進行簡單的改變，讓學生們圍成一個圈，播放一首節奏時快時慢的音樂，當音樂節奏快的時候，紙條的傳遞速度要快，當節奏慢的時候紙條的傳遞速度要慢。這樣，即鞏固了對節奏知識的掌握又增添了音樂學習的樂趣。

二、通過教材的講解來學習音樂節奏

音樂教材更新后有很多可圈可點的地方，教師可以通過教材的講解學習讓學生對節奏的理解更進一步。教材里的顏色、圖形還有對一些較難理解的節奏進行的講解都有可借鑒之處。教師可以指導學生們去學習，經過長時間的觀察以及他們自己的理解，就會慢慢地知道節奏之間的各種關系，也為以后樂譜的學習打下一定的基礎。說到樂譜，教師可以針對不同的學生對音樂的學習情況進行簡單的樂譜學習，通過樂譜能夠把抽象的節奏變成可見的，可以更好地進行節奏的學習。教師可以讓學生用音樂的方法朗讀他們熱愛的東西，比如詩文就有很好的節奏，可以讓學生進行詩文朗誦，這樣可以繼續提高學生對節奏的了解。

三、通過敲打和鼓勵創造來學習音樂節奏

樂器的敲打對學生們會有很強的吸引力，教師可以先播放一些搖滾樂隊的視頻，學生們見到搖滾樂隊的敲打就會產生極大的興趣。對于那種平時活潑好動的學生，會更加明顯，學生們將會急切地想學習樂器的敲打。但學生們對各種樂器還欠缺基本的認知，教師可以通過講解讓他們先了解，再根據不同學生的喜好進行相關樂器的敲打訓練。要讓學生了解各種樂器發出的聲音，自己進行嘗試，了解怎樣敲打會發出怎樣的聲音，什么樣的聲音連在一起會更加好聽。在樂器的敲打過程中，能夠培養學生的想象力和創造力。在條件不允許的情況下，教師也可以帶領學生利用身邊的東西進行練習。但是，在進行樂器的敲打教學時，最難以解決的問題是學生們面對各種樂器總會不聽話，隨便去玩各種樂器，任由他們下去，必會耽誤教學課程。所以，教師布置的訓練任務一定要明確，否則學生們將會毫無目的去玩而不是去學習。如果教學時需要的話，教師可以進行分組訓練，然后再逐一對各組進行教學。這樣，才能讓學生們順利地完成學習任務，讓整個課堂松弛有度，同時也可以培養學生們之間的合作。當然，這并不是讓學生們隨意亂編，而是有目的地創造音樂。通過學生們對節奏的理解，創作出自己帶節奏的音樂。鼓勵學生們大膽地去嘗試，能使學生們增加對創作音樂的信心和興趣。例如，教師可以讓學生們想象一個畫面或者讓其身臨其境地去感受，要通過自己之前學習的模仿敲打樂器，讓其創造出自己的音樂。另外，教師還可以播放各種經典的音樂片段來拓展學生們的知識面和想象力。

四、結束語

音樂課節奏教學訓練邊學邊玩，并不像其他n程那么死板，既給學生留下美好的童年，又進行了音樂的學習。對音樂的學習其實也是一種耳朵的享受，通過聽、唱以及自己的敲打節奏，使學生對音樂節奏的理解從感性發展到理性。教師在授課中不僅要求學生了解各種節奏，學會敲打，而且要求學生學會如何表現出音樂的節奏，增添學生對音樂學習的興致，激起他們對學習和活動參與的積極性，從而掌握并應用音樂的節奏。

參考文獻：

[1]陳早.小學音樂課中“節奏”教學的把握[J].新教育，2016（18）.

[2]鄧珊海.淺談小學音樂教學中的節奏訓練[J].青海教育，2013（04）.